Вся жизнь народного артиста России
Петра Вельяминова соткана из парадоксов.
Потомок древнего аристократического рода, он запомнился миллионам
советских телезрителей в роли мужественного сельского коммуниста.
Коренной москвич, он едва ли не полжизни кочевал по провинции, переезжая
из одного театра в другой, поскольку «врагу народа» жить в столице
Советского Союза строго запрещалось. Заключенный с девятилетним
стажем, он обучался актерскому мастерству в культурно-воспитательной
части ГУЛАГа, став годы спустя невероятно популярным и всенародно
любимым. Блестящий театральный актер, он больше известен по работам
в кино, где сыграл около ста ролей.
В чем секрет Петра Вельяминова, этого удивительного человека, пленяющего
мужским обаянием и благородством, истинной интеллигентностью и нравственным
совершенством?
- Петр Сергеевич, Вельяминовы
– один из древнейших русских родов. Расскажите, пожалуйста, о своих
корнях.
- В 1027 году племянник норвежского
короля Хокона II привел с собой дружину к Ярославу Мудрому. Вот
оттуда наши предки, которых судьба возносила на высшие государственные
должности и низвергала в ад тюрем и крепостей, некоторым даже рубили
головы…
Один Вельяминов, которого звали «неподкупный генерал», был генерал-губернатором
в Иркутске во времена декабристов. Другой – известный и тем, что
играл в карты с Грибоедовым, - был начальником штаба у Ермолова,
командующим Кавказской Черноморской линией. Фамилии этих людей выбиты
в Георгиевском зале Московского Кремля, а их портреты занимают достойное
место в Эрмитаже, в «Галерее Героев Отечественной войны 1812 года».
Мои прадед и дед были кадровыми военными. Отец, Сергей Петрович,
закончил петербургский кадетский корпус, потом Павловское военное
училище, поступил в лейбгвардии Кексгольмский полк. Мы с сестрой
родились в Москве. Отца посадили в первую волну репрессий, в 1930
году. Он попал на строительство Беломорканала. Думаю, сегодня не
нужно объяснять, что это значило.
Моя мама, Татьяна Ермиловна (в девичестве Дивнова, дворянка, польского
рода – из Фурса-Жаркевичей) ездила к отцу, писала ему, посылала
посылки. А потом и сама отсидела 10 лет…
- А когда Вам пришлось покинуть
Москву?
- Сорок третий год. Мне - шестнадцать.
Я учился на подготовительных курсах, собирался поступить в архитектурный
институт. Тогда, в военное время, наличие в доме радиоприемника
(как же, вражеские сводки) считалось преступлением. Моего приятеля
застали, когда он слушал радио и, естественно, стали вычислять тех,
с кем он мог бы поделиться информацией. В их число попал и я. 31
марта 1943 года на Манежной площади ко мне подошли двое и увезли
на Лубянку. Как сказали потом следователи, реабилитировавшие меня,
мое дело было сильно раздуто. Статья «Измена Родине» звучала как
«соучастие в деятельности антисоветской организации «Возрождение
России» Получалось, что так называемые заговорщики вроде бы печатали
листовки, а я будто бы был боевиком - все это, конечно, чистый бред.
Потом - девять лет лагерной жизни, где мне пришлось работать плотником,
зольщиком, слесарем, кочегаром, сантехником, младшим экономистом,
помощником конструктора – всего не перечислишь. Именно там, образно
говоря, и были мои первые театральные университеты. Меня определили
в культурно-воспитательную часть Гулага. Чем только не занимался:
бил в барабаны в джаз-банде, пел в оркестре, играл в спектаклях.
Так что «искру таланта» во мне заметили и помогли «возгореться пламени»
граждане начальники. Кстати, за одну очень удачную роль мне даже
скостили срок – аж на 163 дня.
Часто спрашивают, а что вам там помогло выжить? Меня спасала только
молодость и очень сильная вера в справедливость, не связанная ни
с какими реалиями, не подтвержденная ничем, кроме внутренней силы.
И потом – пример мамы и отца, не просто стойких, а в высшей мере
стойких людей, гордо перенесших все удары судьбы.
- Не жалеете ли Вы, что столько
лет отдали провинциальному театру, в то время как ваши ровесники
делали столичную карьеру?
- Я бесконечно люблю провинциальный
театр. Там есть замечательные артисты, которые служат делу не за
деньги и не за страх, а за совесть. Я пришел в Абаканский театр
в середине 1952 года, после освобождения из лагеря. Когда после
клубных лагерных сцен я впервые увидел настоящие подмостки, они
мне показалась чудом. Первая моя роль, как ни странно, Роман Кошкин
в пьесе «Любовь Яровая». Как тогда ее играл, сейчас не могу представить:
был худой, как фитилек, во мне не было той самой комиссарской мощи,
к которой все привыкли. Но так или иначе, я играл с удовольствием.
И это удовольствие от сцены, от театра, от всей этой театральной
атмосферы, осталось во мне до сих пор. А года через четыре, когда
в поем послужном списке было уже ролей 25, мне одна пожилая, очень
мудрая актриса сказала: «Петя, у тебя есть все основания стать артистом».
Я долго не понимал, что она имеет в виду. И только с годами понял,
артистом становятся всю жизнь. Что есть наша актерская профессия?
Это значит – всегда быть готовым к роли. А для этого надо обладать
необычайной внутренней гибкостью, уметь добиваться создания таких
условий, чтобы, с одной стороны, к тебе было полное доверие, как
к художнику, а с другой – ты сам доверял тому, что делаешь.
Сколько ролей я сыграл? Думаю, больше 150 ролей, почти все главные.
И мой путь чуть длиннее, чем у Счастливцева с Несчастливцевым, переезжавших
из Вологды в Керчь.
Вот по какому маршруту проходила моя жизнь – из Абакана в Тюмень,
из Тюмени в Дзержинск, из Дзержинска в Новочеркасск, из Новочеркасска
в Чебоксары, из Чебоксар в Иваново, из Иванова в Пермь, из Перми
в Свердловск, из Свердловска в Москву, а уже из Москвы в Петербург.
Мне помогали мои детские впечатления о «Синей птице», о других мхатовских,
и прочих московских постановках. Я, например, до сих пор помню мизансцены
мхатовского спектакля «Дни Турбиных», который смотрел в 1940 году.
Эта «полярная звезда» всегда светила в душе. И, конечно, помогали
мои товарищи по сцене. Провинция так богата одаренными людьми.
- А как Вы пришли в кинематограф?
Так сложилась судьба. В Свердловском
театре я играл в спектакле «Кандидат партии» молодого рабочего-передовика,
который сталкивается с прохиндеем, и разрешает конфликтную ситуацию
в свою пользу со свойственной ему открытостью и достоинством. Довольно
удачная роль, хотя и прямолинейной пьесе. Именно этот спектакль
пришли посмотреть режиссеры Владимир Усков и Валерий Краснопольский.
Моя работа им понравилась. Так я и получил приглашение сняться в
телефильме «Тени исчезают в полдень» в роли председателя колхоза
Захара Большакова. Позже эти же режиссеры сняли фильм «Вечный зов».
- Не кажется ли Вам, что судьба
сыграла с Вами недобрую шутку, сделав заложником ролей положительных
сельских партийцев?
- Мне очень нравились мои герои.
Мне кажется, это были идеальные люди, лучший срез нации. Абсолютно
негероические, обыкновенные, как говорится, простые, они верили
в светлую идею, и в условиях очень непростого бытия всегда поступали
согласно своей совести, и не представляли своего счастья без счастья
других. И эта осознанная потребность соотносить свою судьбу с судьбой
страны – и есть, на мой взгляд, проявление высокой духовной культуры
и нравственного совершенства личности. В своем самоотверженном служении
тому миру, которому они принадлежали, и Захар Большаков, и Поликарп
Кружилин были правы.
В 70- 80-е годы эти герои были вызваны на авансцену Времени, вызваны
к жизни, может быть подсознательно, но все же тоской по утраченной
цельности, свойственной, по словам Сергея Эйзенштейна, людям XX
века. Тогда возникла потребность в герое прямого, непосредственного,
решительного действия, которую и стремились реализовать в своих
фильмах Усков и Краснопольский.
- Но руками этих нравственно
чистых, цельных людей вертелось и красное колесо, которое прокатилось
и по Вашей семье. Вы ведь не забыли об этом?
- Конечно, нет. Но есть человек,
который идет на преступление сознательно, и нет ему прощения! И
есть человек заблудившийся, не ведающий, что творит. И потом, я
– актер, и когда занимаюсь профессией, то перестаю воспринимать
и начинаю чувствовать только боль своего героя, живу его жизнью,
чувствую его сердцем. В те 10 лет, пока снимался «Вечный зов», со
мной происходили невероятные вещи. На съемках я иногда чувствовал:
«Нет, этих слов Поликарп сказать не может, так поступать не станет».
Вызывали Анатолия Иванова, и он переписывал диалоги некоторых сцен.
Я как-то ему сказал: «Знаешь, ты меня снова крестил – у меня теперь
два новых имени – Захар и Поликарп, дорогих имени, любимых…»
Мне, конечно, дорог и Алексей Строгов – командир «Счастливой Щуки»,
и многие другие мои герои.
Актерская судьба не обделила меня ролями. Но есть и о чем помечтать.
Вижу себя в пьесах Шекспира, Чехова, островского. Когда же появляется
соблазн посетовать на что-то, то вспоминаю народную мудрость: если
не делается так, как хочется, то нужно очень захотеть так, как делается.
- Вы счастливый человек?
- Счастливый! Я очень люблю
жизнь, и мне кажется, это взаимно. В моей жизни врагов не было.
И не потому, что не было людей, которые относились ко мне враждебно,
- просто враждебность – это их свойство, а не мое, значит, они в
чем-то слабее меня.
Человек создание – божественное. И мир сотворен как человеческий
рай. Только мы сами, своей волей, своими действиями превращаем его
в ад. Я пытаюсь жить в гармонии с миром и с собой, по-моему, мне
это удается.
Беседовал Андрей Гаврилов